Creative Citizen

GROW งานศิลปะแสงสีไฟ LED ช่วยพืชผลโตเร็ว เพิ่มภูมิคุ้มกัน ลดยาฆ่าแมลง 50%

‘GROW’ เป็นผลงานศิลปะที่ศิลปินชาวดัตช์ Daan Roosegaarde นำเอาไฟ LED จำนวนมากไปติดตั้งในพื้นที่ทางการเกษตรขนาดกว่า 20,000 ตารางเมตร ในเมือง Lelystad ทางเขตชนบทของเนเธอร์แลนด์ ผลลัพธ์อย่างแรกที่ออกมาคือ ภาพสวยงามตระการตาราวกับทุ่งความฝัน หรือที่ Roosegaarde เรียกว่า dreamscape แต่ที่มีความหมายมากกว่านั้นก็คือ เขาได้ใช้แสงสว่างระยิบระยับเหล่านั้นแสดงให้ผู้ชมตระหนักถึงความสำคัญของเกษตรกรรมขึ้นมา Roosegaarde ได้ไอเดียของ GROW มาจากการใช้ไฟ LED ประเภทหนึ่งในการกระตุ้นให้พืชเจริญเติบโตได้ดีภายในพื้นที่อาคาร เขตเมือง รวมทั้งสวนแนวตั้งที่อยู่ในเรือนเพาะชำ แต่โจทย์ของเขาที่แตกต่างออกไปก็คือ เขาต้องการทดลองใช้ไฟ…

Continue Reading

ศิลปิน Candy Chang ชวนผู้คนร่วมบอกเล่าความรู้สึกผ่าน ‘อนุสาวรีย์แห่งความกังวลและความหวัง’

ในขณะที่โลกอยู่ในช่วงแห่งความสับสน ขัดแย้ง และเปลี่ยนผ่านไปกับวัฒนธรรมใหม่ทั้งด้านเทคโนโลยี, การเมือง, รสนิยม ท่ามกลางความเคลื่อนไหวเหล่านี้ชีวิตยังต้องดำเนินต่อและแสวงหาความสมดุลเพื่อจะดำรงไว้อย่างมีความสุข แน่นอนไม่ใช่งานง่าย ด้วยจำนวนผู้คนและความคิดเห็นอันหลากหลาย ข้อมูลมหาศาลในโลกออนไลน์ ผลงานของศิลปินกำลังชี้ทางว่าบางทีมันอาจซ่อนอยู่ใต้จิตสำนึกและแสดงตัวออกเป็นความวิตกกังวลกับความหวังในอนาคตของพวกเรา Candy Chang ศิลปินลูกครึ่งชาวไต้หวัน-อเมริกัน ผู้ถนัดในการสร้างงานศิลปะจัดแสดง อินสตอลเลชั่น แนวทางเยียวยาสังคมและจิตวิทยา รวมทั้งชื่นชอบในรูปลักษณ์ของลายมือมนุษย์ โด่งดังไปทั่วโลกจากกำแพงอาร์ตสร้างสรรค์ Before I Die เมื่อปี 2011 มาคราวนี้เธอทำโปรเจ็กต์ต่อเนื่องใช้ชื่อว่า A Monument for the Anxious and…

Continue Reading

Literature vs Traffic เปลี่ยนการจราจรแออัดให้เป็นถนนสายวัฒนธรรมและการอ่านหนังสือ

บนถนนสายหนึ่งถูกออกแบบมาเพื่อการสัญจรโดยแบ่งพื้นที่ให้ผู้คนในสังคมได้ใช้ร่วมกัน ซึ่งมีทางเท้าและพื้นถนนสำหรับรถรา ดูจะเหมาะสมแต่ทว่าการใช้รถของผู้คนเหมือนจะกินพื้นที่มากกว่าที่สายตาเห็น ลองคิดดูว่าระหว่างสองเท้าก้าวเดินกับเครื่องยนต์ที่ปล่อยมลพิษทั้งเสียงและควันไปในบรรยากาศอะไรที่ล้ำเส้นสภาพแวดล้อมมากกว่ากัน และในด้านความรู้สึกอันไหนทำให้รู้สึกแย่กับสภาพสังคม ชุมชน ทุกคนมีคำตอบในใจแล้วซึ่งนี่เป็นหนึ่งไอเดียที่ทำให้ศิลปินคิดงานแสดงทางศิลปะสู่สาธารณะบนถนน ซึ่งอาจจะเป็นเพียงไม่กี่ชั่วโมงที่ถนนจะว่างเว้นจากการทำลายสิ่งแวดล้อม กลายมาเป็นเส้นทางแห่งวัฒนธรรมรักการอ่าน ผลงานของกลุ่มศิลปินชาวสเปนที่เรียกตัวเองว่า Luzinterruptus นำเสนอรูปแบบประติมากรรม Literature vs Traffic บนท้องถนนแนวอินสตอลเลชั่น ด้วยหนังสือมากมายเป็นหมื่นเล่มที่ได้รับการบริจาค เอามาวางเรียงบนท้องถนนประดับหลอดไฟ LED สร้างความสว่างไสวไปทั่วถนน ซึ่งเป็นการเปิดพื้นที่ให้ผู้รักการอ่านแล้วปิดการจราจรที่แออัดที่เห็นกันคุ้นตาอยู่ทุกวันลงชั่วคราว งานแสดงนี้เคยจัดมาแล้วหลายเมืองสำคัญ ทั้งใน นิวยอร์ก, มาดริด, เมลเบิร์น, โตรอนโต ในเทศกาลงานศิลปะประจำปี Nuit Blanche…

Continue Reading

For Forest ประติมากรรมมีชีวิต อนาคตเราอาจต้องซื้อตั๋วเพื่อชมผืนป่าแบบติดขอบสนาม

การแสดงไหนหรือจะยิ่งใหญ่ไปกว่าธรรมชาติเพราะเป็นที่ให้เราเรียนรู้ซึมซับกับความงามไม่สิ้นสุด แต่ว่าในเวลาเดียวกันหากเราประพฤติตัวผิดต่อธรรมชาติ ก็อาจได้รับผลตอบแทนที่ร้ายแรงไม่แพ้กัน ฟังดูคล้ายกับความเชื่อปรัมปรา ว่าด้วยเทพเจ้ากับมนุษย์อาจไม่ค่อยน่าเชื่อถือ แต่แนวคิดเรื่องความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติที่มีผลกระทบต่อชีวิตคนเรานั้นไม่ได้ล้าสมัยเลยสักนิด For Forest เป็นโปรเจ็กต์อินสตอลเลชั่นอาร์ต จัดแสดงงานศิลปะขนาดใหญ่ที่พลิกมุมมองของผู้ชมให้สัมผัสกับธรรมชาติแบบใกล้ชิดริมขอบสนามฟุตบอล the wörthersee ประจำเมือง Klagenfurt ประเทศออสเตรียโดยเปลี่ยนสนามหญ้าสำหรับชมการแข่งขันให้กลายเป็นป่า เพื่อระลึกถึงผืนป่าในโลกที่กำลังหดหาย และเป็นสาเหตุสำคัญของภาวะโลกร้อน เขาปลูกต้นไม้สามร้อนต้นแน่นขนัดสนาม สร้างความตื่นตาตื่นใจยิ่ง การแสดงงานศิลปะชิ้นนี้เริ่มต้นเปิดให้เข้าชมตั้งแต่ วันที่ 8 สิงหาคม ถึง 27 ตุลาคม 2019 นี้ บนแนวคิดที่ว่าธรรมชาติอันงดงามที่ถูกเราผลาญไปอย่างไร้ค่า วันหนึ่งหากจะชื่นชมคนเราอาจต้องหาพื้นที่พิเศษในการจัดแสดง…

Continue Reading

Visual Impact: On Art, AIDS, and Activism ศิลปะรณรงค์ให้ความรู้เรื่องเอดส์และความเข้าใจในเพื่อนมนุษย์

เมื่อเดือนมิถุนายน 2019 ที่ผ่านมาเพื่อเป็นการระลึกถึง World Pride และวาระครบรอบ 50 ปีของการชุมนุมประท้วง Stonewall Riot ซึ่งเรียกร้องความเสมอภาคของชาวเพศที่สาม LGBT ทาง New York Aids Memorial ซึ่งเป็นอนุสรณ์สถานรำลึกถึงผู้เสียชีวิตด้วยโรคเอดส์จำนวนแสนรายในกรุงนิวยอร์ก เปิดพื้นที่สำหรับจัดแสดงนิทรรศการศิลปะ อินสตอลเลชั่นกลางแจ้งขึ้น นำเสนอ แปดผลงานจากศิลปิน, ช่างภาพ, กราฟิกดีไซน์เนอร์ ในใช้ชื่องานว่า Visual Impact: On Art, AIDS,…

Continue Reading

ศิลปะจัดแสดง..ถามหาความสมดุลในธรรมชาติกับวัฒนธรรมมนุษย์

Rune Guneriussen ศิลปินชาวนอร์เวย์ศึกษาด้านศิลปะที่สถาบัน Surrey Institute of Art & Design ในประเทศอังกฤษ และมีผลงานโดดเด่นในการนำศิลปะแบบจัดแสดง installation มาผสมผสานกับภาพถ่าย งานแสดงของเขาจึงมีเอกลักษณ์และให้ความรู้สึกน่าประทับใจแปลกตา และที่สำคัญเขากำลังสร้างสรรค์งานที่ว่าด้วยการเผชิญหน้าระหว่าง ธรรมชาติสิ่งแวดล้อมกับวัฒนธรรมของมนุษย์ แน่นอนว่าโลกและวิวัฒนาการของชีวิตมนุษย์เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วในช่วงศตวรรษที่ผ่านมา พร้อมกับทิ้งเศษซากความเจริญให้กลายเป็นปัญหามากมายไม่แพ้กัน ซึ่งล้วนส่งผลกระทบกับธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงไปด้วย จนน่ากลัวว่าในอนาคตอันใกล้เราอาจเจอกับภัยพิบัติที่ยากจะรับมือ งานคอนเซ็ปต์อาร์ตของเขากำลังทวงถามเรื่องความสมดุล ที่พึงมีท่ามกลางสถานการณ์และความเปลี่ยนแปลงนั้น ไม่ว่าจะเป็นโคมไฟ, ชั้นหนังสือ, โทรศัพท์รุ่นโบราณ, ฯลฯ ถูกจัดวางในพื้นที่ป่าไม้อันแสนสงบ ทว่ามันคือการอยู่ร่วมกันอย่างสงบสันติด้วยหรือเปล่าไม่มีใครตอบได้ ทั้งหมดจึงเป็นเสมือนเรื่องเล่าที่มีอยู่บนโครงสร้างของความขัดแย้ง และมีคำถามซ่อนไว้ให้ผู้คนได้คิด…

Continue Reading
Close Menu